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内蒙古各中小学教师“云端”相聚,共话学习心得

日期:2022/12/8 22:26:46 浏览:

市临河区

第一职业中等专业学校张晶

剧本分析及创作理论评价的是编剧在影片中的叙事能力,读者对脚本原理进行解析。包括:情节、创作原则、人物角色、对白、场景、契机、格式化和类型。尽管评价剧本的方法不尽相同,但对初学者而言这是一个基本的模式,目的就在于给作者提供一些具有建设性的见解,帮助他们磨练在电影中的叙事能力。

今天我们有幸的邀请到乌兰红梅老师进行了线上的内蒙古自治区高雅艺术、文艺人士进校园—课本剧、音乐剧进校园专家主题讲座第十二讲《剧本分析及创作理论》,乌兰老师的课程精彩又丰富让我们受益匪浅。

通过学习今天的课程让我印象最深的就是乌兰老师讲到的什么是导演阅读剧本分析?导演如何阅读剧本去创作?等方面来浅析剧本分析及创作理论知识。

导演阅读剧本分析

第1步:逐行通读一个剧本,在排版、语法和格式出现错误的地方做好记号,列出基本原理和次要的人物角色,以及你的第一印象,及情绪思想进行回答。

第2步:故事情节规定了事件发生的顺序,引导故事主人公达到目的。事件被分解成下面这些连续出现的情节要点:开始的伏笔、小的危机、困境、反作用、逆转、支撑点,往往故事主人公建立新目标的原因会突然在情节的最低潮处显现出来,从而将情节推入高潮。

第3步:人物角色的广度和深度都必须创造出戏剧冲突才能吸引观众。要确定作者是否能够忍受自己对剧本进行削减修改,或者人物角色是否是按照他们自己的逻辑经历来表演。人物角色要表现其内在与外在的挣扎斗争,暴露出他们的弱点、长处、缺陷以及最重要的人物弧度,这意味着他们是从开始成长起来的,或者是意味着这已经决定了结尾处的情节冲突。

导演创作人物形象塑造

故事构思对人物的分析

1、先要考虑并确定故事人物所处的时代背景,以及人物塑造一般以作者最熟悉、写起来最顺手为重点考虑对象,这样会有利于发挥作者在生活素材积累及知识结构等方面的优势,适当之时也可以将时代背景连同人物身份。

2、故事的人物构成离不开事件和情节,而时间和情节是由人物的行动构成,并且为人物形象的塑造服务的。人物是电影故事的主体,人物的身份、关系、行为都决定着剧情的发展和故事人物的形态。

3、意在笔先,以立意为灵魂统帅构思工作。

4、要考虑到影片的艺术类型,不同类型的开启通知国内外大事不错过有的素材本身就决定了它只能适应某种要根据流派进行。

乌兰红梅老师一天的课程让我真的明白了在创作好音乐剧的同时我们的首要的大门就是要选择好剧本及剧本的分析想通过剧本中导演如何去阅读,如何去创作剧中人物形象,只为给人们带来不同认识和印象来感染人们。也想根据导演的愿望想要才表现什么?是不是可以把导演的主题思想拿稳做实。使我收获颇多再次感谢内蒙古教育厅领导给与我们这样好的机会与我们辛勤付出的老师们表示衷心的感谢!

包头市少年宫白璐

导演的工作职责是:

1、组织主要创作人员研究和分析剧本,为剧本找到恰当的表达形式;

2、与制片人和导演组其他成员携手遴选演员;

3、根据剧本和拍摄要求选择外景或指导搭建室内景;

4、指导道具组完成道具的准备和布置工作;

5、指挥现场拍摄工作;

6、商讨作品的宣传计划。导演是制作影视作品的组织者和领导者,把影视文学剧本搬上银幕的总负责人,是用演员表达自己思想的人。

1、关于鉴赏的三个层次:

1)意识层面

2)技术技巧手段和主题内容的结合

3)潜意识层面

2、艺术是以表达人类潜意识和情感为终极目的的,求知、教育、娱乐是艺术附带的功能。

导演的位置和职责是:影片制作团队的总负责人,导演领导和智慧并对影片的艺术质量、技术质量和制作计划、成本核算等负全面主要责任。

导演的领导工作要善于将团队每一个成员的聪明才智都发掘出来,广泛听取和吸纳好的意见和建议,开阔自己的创作思路,丰富自己的艺术想象,不断充实和完善创作构思,在工作中,充分调动大家的热情。

鄂温克族自治旗第二实验小学

秦艳杰

我非常感谢内蒙古自治区教育厅举办的高雅艺术、文艺人士进校园——课本剧、音乐剧进校园专家主题讲座活动。在此次活动中让我对课本剧和音乐剧有个更加深刻的理解,听了专家们深入、全面的讲座后,也让我深深的爱上了课本剧和音乐剧的创作。

2022年12月1日我带着激动而又兴奋的的心情聆听了乌兰红梅老师关于《剧本分析及创作理论》的讲座。在主持人的介绍中,我了解到乌兰老师是一位经验丰富又善于学习的艺术人。我想一定是乌兰老师对艺术的热爱才能促使她积极努力的学习与工作。我特别的崇拜佩服乌兰老师的对艺术的执着,同时这也是我想要学习和达到的方向。

在乌兰老师的讲座中,我学习到不论是课本剧还是音乐剧要想让它们能够完美的呈现给大家,我们要完成的工作有好多好多。但是,最重要的就是最初的对剧本的透彻分析。

只有我们掌握了剧本中想要表达给大家的内涵后,我们才能运用自己的形式来具体表现出剧本的意义。乌兰老师全面的总结了剧本分析要从以下四个方面去实施:1.作者及作品时代的分析。2.情节结构和主题思想的分析。3.剧本人物形象的分析。4.剧作及题材风格的分析。

我们只要按照乌兰老师所讲的理论去深入分析剧本,才能从场景、人物、剧情等方面去时刻注意要呈现给大家的是什么。同时我们也要注意剧中的各个细节,让舞台上的每一个事物人物的存在都是在为课本剧和音乐剧作做好的服务。

最后,我想说:通过本次活动真是让我对音乐剧,对艺术有了更深层次的解读,我也会积极的将所学到的理论知识通过自己的理解适当的运用到自己的实际教学中去,让我们基层的孩子也有机会能够体会艺术之美,体会艺术给我们带来的愉悦。作为教师我要让孩子们在我的教育下能够德智体美劳全面发展,我也要为培养有理想、有本领、有担当的时代新人而贡献自己的力量。

丰镇市实验小学吕军

非常有幸听到乌兰红梅老师的讲座,受益颇深。

作为整体戏剧,音乐剧中诸艺术元素在音乐剧创造过程中是按时间顺序出现的,剧本作为“一剧之本”,率先成立,从而构成音乐剧中其他艺术元素依据的先在结构,因此,剧本不仅是音乐剧诸要素之一,而且相对而言,是具有特殊意义的戏剧要素。音乐剧理论中强调剧本的研究,绝对是不可回避的。

一、剧本分析

第一,音乐剧剧本中所蕴含的冲突是该作品吸引观众的灵魂所在。只有搭建起完美的框架,提供扣人心弦的戏剧线索,编织完整的故事情节,制造激烈的戏剧冲突,一部作品才能够真正的引起观者的共鸣,得到观众的喜爱。

第二,剧本是一部音乐剧最为重要的载体,剧作的其他元素都以它为依托展开。一部音乐剧作品的音乐、舞蹈和歌曲都是在剧情发展的基础上依次展现出来的。这就对剧本提出了非常高的要求:如果没有一个好故事,不能从一开始就扣住观众的心,那么,即使音乐再优美,舞蹈再动人,歌唱再出色,舞美再绚丽,它们也无法在舞台上得到很好的呈现。

第三,一部音乐剧的剧本是整个作品中花费心血最多的部分。从最初的构思创意到最后的定稿,剧本始终处于不断调整和修改之中。不仅剧作家要始终根据预演甚至公演的情况对剧情不断调整,导演和作曲家也非常关注剧本的改动。只有等到音乐剧的其他几个元素,如音乐、舞蹈最终确定以后,剧本才能够由剧作家进行整体的编排,同时还要照顾唱词的次序和实际演出的需要。

第四,剧本是塑造人物形象、交待剧情的重要手段,这一作用是音乐、舞蹈所无法替代的。在时间长度有限的剧作中,剧本担当着尽可能全面地交待剧情和剧中人物关系及戏剧发展的“重任”,要向观众提供清晰的故事线索。同时,剧本的优劣直接关系着能否塑造丰满的、个性鲜明的能为观众所牢记的艺术形象。

二、创作理论

剧作家必须具备极强的创作技巧,否则,很难使自己的剧目从广泛而通俗的题材中脱颖而出,最终被导演看中,成为音乐剧编排的蓝本。

综合考察音乐剧剧本创作的成功之作,可以看到,好的剧本应该具备以下几个主要特征:

第一,优秀的音乐剧剧本与一般话剧剧本不同,它要求剧作家对歌舞叙事的方式方法和整合技术技巧必须非常熟悉,否则,很可能流于歌舞剧剧本。

第二,音乐剧的潜力---音乐、唱词、舞蹈、美术、灯光是用来说故事的,故事在哪里?各个方面是不是都发挥到了极致?

第三,故事的呈现---剧本;情节如何?角色如何?时代如何?地点如何?第一点里的那些基本元素是怎么被安排来推展情节、讲述故事、介绍角色、交代时空背景?音乐剧的叙事元素(剧本、唱词、音乐、舞蹈和舞美)一定要贴近我们的故事、我们的角色、我们所设计的历史情境,作品才会委婉流畅、隽永清新、含蓄深沉、浪漫惬意,若想模仿、参考、效法其它的成功作品,应站在更高的角度,认真地学习其他名剧的方法和技巧,而不是简单地摹仿人家的作品。

第四,好的剧本尽管题材多样化,古典或现代,国内或国外,但必须有一个明确的主题贯穿全剧,这样,所有的歌舞才会有主题依托,形成一股势,带动歌舞往前滚动,否则,歌舞就会像掉线的珍珠,散落满地,没法完成歌舞叙事任务。

第五,有哪些对比?对比在哪里?是否拉出了张力?是缤纷细致的精品,还是眼花缭乱的大锅炒?对比才有创造的张力。每部音乐剧的诞生,应该设计一些有戏剧张力的对比技巧。

第六,我们还必须分析细节、层次、结构、诚意?对细节是否注意?是否有清楚的层次?是否有严谨而完整的结构?

鄂尔多斯市康巴什区第五小学

吕悦

2022年12月1日通过腾讯线上的方式聆听了乌兰红梅老师以《剧本分析及创作理念》为主题,整场讲座语言亲切,幽默风趣,通俗易懂,其中相关“人物形象”四个字的阐述带给我无尽的思考。演员表演是戏剧艺术的中心和主体,观众欣赏是通过生活在舞台上的人物,那么人物形象塑造就至关重要,塑造人物形象关键在于人物性格,尤其针对我们的小学生,第一次接触音乐剧,老师需要作出示范,那么老师先要重点去分析人物,分析人物小传,明白作者的创意思想、主题思想,分析人物的行动线,分析人物与人物之间相互的关系,分析人物的思想、地位与作用等等,当老师摸清楚人物的信息后给学生去演,结合学生的性格特点,去分配适合每一位孩子的角色,让孩子们对角色有自己的理解并表现出来。

在与老师的互动中,针对日常排练中出现的问题,与红梅老师进行探讨,红梅老师都耐心解答,这给我们的排练指明了方向,希望通过此次专家培训,我们能够学以致用,使得音乐剧在小学教学中生根发芽。

乌兰察布市艺术学校刘文青

今天,乌兰红梅老师的理论知识讲座正式拉开了帷幕,老师围绕《剧本分析及创作理论》展开讲解。全面提高学员们的理论知识,为排练实践做出强有力的指导,令我们收获满满。

剧本分析是导演的根基。导演在分析剧本时要站在排演的角度,要尽量做到客观,克制主观,一切从剧本作者的创作出发。阅读剧本、分析剧本可进行粗读、细读、浅读、深读到熟读精读,不管怎样读,读多少遍,要做到对剧本保有新鲜感,一定要注重对剧本的第一印象,要听从自己内心的反馈,通过读剧本,具体产生怎样的感觉,给自己带来是明朗的、阴暗的、和谐的、美好的还是其他的感觉。导演要收集相关剧本的所有资料,解剖剧本,形成导演构思,要善于挖掘编剧的思想,要分析编剧想通过作品所要表达怎样的感情。

那我们要如何分析剧本呢?让我们一起跟着乌兰老师的解读听听看:

一.分析剧本中的冲突和事件

二.分析剧本中的主题和主题思想

三.分析剧本中的情节结构

四.分析剧本中的人物和人物关系

五.分析剧本中的艺术风格和艺术特色

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